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10 brutale Momente aus der Kunstgeschichte
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Video: 10 brutale Momente aus der Kunstgeschichte

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Anonim
Grausamkeit und Unmoral in der Kunst
Grausamkeit und Unmoral in der Kunst

Im Vergleich zu "männlichen" Berufen wie Holzfäller oder Bärenjagd scheint Kunst oft ein Beruf für anspruchsvolle und erhabene Menschen zu sein. Tatsächlich waren berühmte Maler und Bildhauer jedoch oft sehr brutal.

1. Caravaggio war ein Gewitter in den Straßen

Bösewicht und Zuhälter
Bösewicht und Zuhälter

Michelangelo Merisi da Caravaggio war der wahre "Bösewicht" der Kunstwelt. Während seines kurzen, aber stürmischen Lebens schlief er mit zahlreichen Männern und Frauen, nahm an willkürlichen Schlägereien teil, griff eine Prostituierte mit einem Messer an und tötete einen Typen aufgrund eines Kartenstreits. Er arbeitete, wie moderne Historiker vermuten, als Zuhälter und griff irgendwie einen anderen Künstler mit einem Schwert an, weil er sich über eines seiner Werke lustig machte. Nichts schlägt jedoch seine römische Straßengang. Die Gruppe von Künstlern und Architekten, die unter dem Motto "nec spe, nec metu" ("keine Hoffnung, keine Angst") lebten, war eine sehr ungewöhnliche Bande. Nachts zogen sie sich wie altmodische Ritter an und patrouillierten zu Pferd durch die Straßen Roms. Nur anstatt Mädchen in Schwierigkeiten zu beschützen, nahmen sie Prostituierte zu Fall, stritten und provozierten alle zu einem Duell und versuchten auch, ihre Rivalen zu töten. Ihr Anführer war ein Architekt namens Honorio Longhi, der vielleicht noch verrückter war als Caravaggio selbst.

2. Fra Filippo Lippi lebte wie ein Pornostar

Ein talentierter Wüstling
Ein talentierter Wüstling

Der Florentiner Renaissancemaler Fra Filippo Lippi war außerordentlich begabt. Aber aufgrund der hohen Konkurrenz (einige der größten Künstler der Geschichte lebten zu seiner Zeit) ist er heute weniger berühmt, als er eigentlich sein sollte. Aber es gab einen Bereich, in dem Lippi seine Zeitgenossen überschattete - seine Liebesaffären klingen wie eine Beschreibung einer Art Film aus der Kategorie XXX. Die Encyclopedia Britannica nennt ihn "den Herrn der Liebesaffären". Trotz dieses Rufs wurde er 1456 eingeladen, ein Gemälde im Kloster Santa Margherita in Prato zu malen. Kurz nach seiner Ankunft lugte Lippi mit einer Nonne namens Lucrezia Buti zusammen. Der Legende nach bat er die Äbtissin, ihm eine Nonne zur Verfügung zu stellen, die für ihn für ein Gemälde posierte, und verführte sie dann. Dann (je nach Legenden) entkam er entweder mit Lucretia oder entführte sie. Obwohl ganz Italien über den Skandal empört war, wurde Lippi nicht einmal verurteilt, da er unter der Schirmherrschaft der Medici-Familie stand.

3. Das Massaker der Futuristen in Italien

Futurismus war so
Futurismus war so

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts war die futuristische Bewegung in der italienischen Kunst sehr beliebt, in der der Krieg als positive Kraft für die Veränderung der Gesellschaft in die richtige Richtung angesehen wurde. Als sich Mailands Futuristen mit ihren florentinischen Kollegen zerstritten, gab es nur ein mögliches Ergebnis. Nachdem Ardengo Soffici 1910 einen Artikel verfasst hatte, in dem er unvoreingenommen über die Mailänder Zukunftsausstellung sprach, versammelten sich die Mitglieder der Mailänder Schule und gingen nach Florenz. Dort fanden sie das Café Guibbe Rosse, in dem Sofici gerne saß, und begannen ihn zu schlagen. Aber Soffici war nicht allein im Café. Als die florentinischen Futuristen erkannten, was geschah, stürzten sie sich auf die Mailänder. Das Ergebnis war eine der epischsten Schlägereien der Kunstgeschichte. Sie dauerte mehrere Stunden und endete erst, nachdem alle Teilnehmer festgenommen worden waren. Am interessantesten ist, dass die Florentiner und Mailänder Künstler nach einem so groß angelegten Kampf beste Freunde wurden.

4. Thomas Moran lebte in der Wüste, als er seine Bilder malte

Ich hatte keine Angst vor Schwierigkeiten
Ich hatte keine Angst vor Schwierigkeiten

Im Jahr 1871 waren die Vereinigten Staaten ein weitgehend unerforschtes Land. Ganze Regionen im Westen blieben terra incognita, so dass man den Westen voller Abenteuer und Gefahren empfand. Um diesen Mythos zu zerstreuen, schickte die Regierung eine Gruppe von Leuten, um diese Gebiete zu erkunden. Unter ihnen war der Landschaftsmaler Thomas Moran, der aus England in die USA zog. Als die Expedition das Gebiet des heutigen Yellowstone-Nationalparks (berühmt für seine seltsamen Krater, Geysire und aus dem Boden entweichenden Dampfströme) untersuchte, verbrachte Moran 40 Tage in diesem riesigen Wüstengebiet und skizzierte es. Auch heute noch ist es für Touristen schwierig, 40 Tage im Yellowstone zu verbringen, aber was soll man über die Zeit sagen, als es nicht die geringste Annehmlichkeiten gab und der Park voller wilder Tiere war.

5. Michelangelo malte obszöne Zeichnungen

Liebhaber obszöner Zeichnungen
Liebhaber obszöner Zeichnungen

Michelangelo, der vielleicht größte Maler und Bildhauer der Geschichte, war ein solches Genie, dass sogar seine Skizzen als Meisterwerke galten. Dieser Meister der Renaissance hatte jedoch seine eigenen schmutzigen kleinen Geheimnisse. Zu einer Zeit, in der er keine Aufträge hatte, liebte Michelangelo es einfach, … "schmutzige" Bilder zu zeichnen. Insbesondere sind detaillierte Bilder und ganze Oden erhalten, in denen er den menschlichen Anus sang.

6. Ballettliebhaber und Unruhen

Nicht die beste Einstellung
Nicht die beste Einstellung

Es kommt nicht oft vor, dass die Wörter "Ballett" und "Aufruhr" im selben Satz vorkommen. Aber das Ballettpublikum zu Beginn des 20. Jahrhunderts war ganz anders als die ehrfurchtgebietende Menge, die heute zu Premieren geht. Als der Komponist Igor Strawinsky am 29. Mai 1913 die Uraufführung von "The Rite of Spring" gab, war das Pariser Publikum so empört, dass es buchstäblich in Aufruhr geriet. Obwohl "The Rite of Spring" heute als Klassiker gilt, war das Ballett damals zu mutig und experimentell. Das Publikum begann die Produktion zu buhen, als der Vorhang aufging, und als der Tanz begann, wurden die Darsteller mit verfaultem Gemüse beworfen, und im Saal brach eine Schlägerei aus.

7. Rimbaud - Waffenschmuggler

Schwere Jugend
Schwere Jugend

Arthur Rimbaud war für die Poesie ungefähr das gleiche wie Caravaggio für die Malerei. Er wurde früh ohne Eltern gelassen und war in seiner Jugend phänomenal bösartig. Mit 17 wurde er ein obdachloser Bettler auf den Straßen von Paris. Zu dieser Zeit begannen er und der herausragende Dichter Paul Verlaine eine heiße homosexuelle Romanze, in der Rimbaud drogenabhängig wurde. Als er 25 Jahre alt war, hörte Rimbaud auf zu schreiben und ging nach Ostafrika, wo er Waffenschmuggler wurde. 1885 kaufte Rimbaud in Europa mehrere tausend Gewehre, lud sie auf Kamele und reiste durch Äthiopien, um im damaligen Abessinien Gewehre zu verkaufen. Seitdem schrieb Rimbaud kein Wort der Poesie, sondern blieb in Afrika, arbeitete zuerst als Söldner und dann als Sklavenhändler.

8. Maxwell Bodeheim - ein Beispiel für böhmisches Leben

Böhmischer Schöpfer
Böhmischer Schöpfer

In der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts war der amerikanische Schriftsteller Maxwell Bodeheim für sein verrücktes Leben bekannt. In seinen späteren Jahren wurde der ehemals große Schriftsteller zum unkonventionellsten Künstler der Geschichte. In den 1940er Jahren schied er buchstäblich aus der Gesellschaft aus und wurde obdachloser Alkoholiker. Er schlief mit seiner Frau auf Parkbänken und war nur nüchtern, wenn er seine Gedichte schrieb. Er kam zu literarischen Festen in Sackleinen und betrunken wie ein Lord. Bevor er ein obdachloser Trinker war, war Bodenheim bei Frauen sehr beliebt. 2 Monate lang verführte und verließ er vier berühmte Schönheiten, die dann versuchten, Selbstmord zu begehen. Im Februar 1954 wurde ein böhmischer Verrückter vom Liebhaber seiner Frau erschossen.

9. Britische Künstler im Krieg

Krieg in der Kunst
Krieg in der Kunst

Der Erste Weltkrieg hat Großbritannien dramatischer verändert als der Zweite Weltkrieg. Eine Reihe britischer Künstler beschloss, an die Front zu gehen, um alles zu skizzieren, was sie sahen. Der Künstler Eric Kennington wurde an die Westfront in Frankreich geschickt. Zu dieser Zeit war es Winter und die Außentemperatur betrug -20 Grad Celsius. Im Januar 1915 verlor er durch eine Infektion einen Zeh und beinahe sein Bein. Aus gesundheitlichen Gründen aus der Armee demobilisiert, kehrte er bald als offizieller Militärkünstler an die Front zurück. Der Künstler Richard Nevinson meldete sich freiwillig beim Roten Kreuz, wo er täglich Hunderte von Leichen und verstümmelte Verwundete sah. Er erkrankte bald an rheumatischem Fieber und wurde ins Reservat geschickt. Es gibt Dutzende ähnlicher Geschichten britischer Künstler, die ihr Leben riskierten, um Bilder des Massakers in Europa zu skizzieren.

10. Carlo Gesualdo war ein verrückter Badass

Eine sehr helle Persönlichkeit
Eine sehr helle Persönlichkeit

Don Carlo Gesualdo de Venosa war völlig verrückt. Der Komponist der Spätrenaissance liebte Sadomasochismus und Mord. Im Alter von 20 Jahren heiratete er seine 24-jährige Cousine Maria d'Avalos, die angeblich so leidenschaftlich war, dass zwei Männer während ihres Genusses starben. Kurz nach der Hochzeit fand er seine Frau mit Fabrizio Carafa, Herzog von Andria, im Bett. In einer Wut tötete er beide, verstümmelte ihre Körper und tötete dann (diese Tatsache ist ungenau) sein Kind, was darauf hindeutet, dass er dachte, er könnte vom Herzog sein. Da Gesualdo ein Aristokrat war, entging er der Strafe. Um aus der Depression herauszukommen, versammelte der Komponist eine ganze Gruppe junger Leute in seinem Schloss, um an regelmäßigen sadomasochistischen Orgien teilzunehmen.

Dunkle Geheimnisse, und wenn für kreativ denkende Menschen allerlei "Anomalien" eine Art Normalität sind, ist bei der katholischen Kirche nicht alles so klar. Hier 10 erschreckende Faktendie Katholiken versuchen, sich nicht mehr zu erinnern.

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