Warum Salvador Dalis russischer Rivale zu Hause unbekannt ist: Künstler Pavel Chelishchev

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Die Werke des ersten russischen Surrealisten wurden bei der Sotheby’s-Auktion 2010 zur Sensation. Eines der Gemälde von Pavel Chelishchev, dessen Name in Russland und im Ausland wenig bekannt ist, wurde für fast eine Million Dollar verkauft. Gelegentlich erscheinen seine mystischen Leinwände bei Auktionen und kommen für sagenhafte Summen unter den Hammer. Aber wer war dieser mysteriöse Künstler, der Salvador Dali um ein ganzes Jahrzehnt voraus war?

Pavel Chelishchev wurde 1898 in die Familie eines Grundbesitzers geboren, eines ehemaligen außerordentlichen Professors an der Moskauer Staatlichen Universität. Die Familie Chelishchev stammt der Legende nach von einem Kollegen von Dmitry Donskoy. Die Kindheit des Künstlers war ereignisreich. Die Natur ist subtil und eindrücklich, in der Kindheit schuf er seine eigene Religion, die Gebete zu Bäumen beinhaltete, und "bezog" seine Schwester in diesen Kult ein. Pavel Chelishchev liebte Ballett und dachte über eine Karriere in diesem Bereich nach. Die Familie sprach Französisch, Deutsch und Englisch – und Fremdsprachen beherrschte der Junge perfekt. Schon früh interessierte er sich für Kunst, von Kindheit an malte er Porträts seiner Verwandten. Die Eltern betrachteten seine Hobbys verständnisvoll, weckten das Interesse ihres Sohnes an der Malerei auf jede erdenkliche Weise, abonnierten für ihn Kunstzeitschriften und luden Lehrer ein. Der berühmte russische Impressionist Konstantin Korovin … weigerte sich jedoch, Pavel Chelishchev zu unterrichten. "Er ist schon ein Künstler", antwortete er, als er das Werk des jungen Mannes sah.

1916 begann Chelishchev in Moskau zu studieren, aber die Revolution brach aus. Die Familie Chelishchev wurde auf persönlichen Befehl Lenins aus Dubrowka vertrieben. Auf der Flucht vor der Verfolgung zogen sie nach Kiew. Dort lernte Pavel Alexandra Exter kennen und nahm mehrere Stunden bei ihr, studierte in der Werkstatt für Ikonenmalerei und trat in die Kiewer Akademie der Künste ein. Er versuchte sich sogar als Theaterkünstler, doch die von ihm entworfenen Aufführungen fanden nicht statt. Dann verliert sich die Spur des Künstlers. Er diente in der Freiwilligenarmee als Kartograph und ging dann entweder zu Denikin oder bekam eine gute Stelle als Theaterkünstler in Odessa. Auf die eine oder andere Weise landete er 1920 in Konstantinopel, ein Jahr später zog er nach Sofia, einige Monate später ließ er sich für ein paar Jahre in Berlin nieder … In diesen Jahren beschäftigte sich Chelishchev hauptsächlich mit Theaterszenen und nur bereits 1923 in Paris niedergelassen, konnte sich der Staffeleimalerei widmen.

Es gelang ihm weder in seiner Heimat noch in Emigrantenkreisen, berühmt zu werden, und Paris begrüßte Chelishchev ziemlich kalt. Doch dann geschah ein Wunder - Gertrude Stein selbst kaufte sein Gemälde "Ein Korb voller Erdbeeren", und der Geschmack des Schriftstellers wurde von der ganzen Pariser Bohème nachgeahmt. Und der Künstler selbst mochte sie sehr. Sie wurden Freunde – und trugen diese Freundschaft ein Leben lang.

Seit Mitte der 1920er Jahre begann er aktiv an Ausstellungen teilzunehmen, seine Werke werden gekauft, Kunden und neue Mäzene treten auf … Zur gleichen Zeit traf Chelishchev den großen Diaghilew und arbeitete mit ihm zusammen. Er malt viele Porträts und versucht, weniger das Aussehen als die Essenz, die Seele einer Person zu vermitteln. Dies führt ihn zu kubistischen und surrealen Experimenten.

Steins Mäzenatentum ermöglichte es Chelishchev, in bestimmten Kreisen an Popularität zu gewinnen … und die Liebe seines Lebens. Bei einem der Salontreffen von Gertrude Stein lernte er Charles Henry Ford kennen, seinen ständigen Partner für die nächsten drei Jahrzehnte. Fords Porträts sind von tiefer Liebe mit einem leichten Hauch von Traurigkeit durchdrungen. Mit ihm ging Chelishchev nach New York, wo er Design aufnahm und für die Zeitschriften View und Vouge arbeitete.

Schon in den USA wurde Chelishchevs besonderer kreativer Stil geprägt. Er arbeitete weiterhin im Genre der realistischen Malerei, aber immer häufiger erschienen in seinem Atelier "metaphorische Landschaften", absurde, seltsame, groteske und phantastische Werke. Seine ersten surrealen Experimente präsentierte er in den 1920er Jahren der Öffentlichkeit – noch vor Magritte, Ernst und Dali.

Die naiven Vorstellungen der Kindheit spiegeln sich in der Hybridisierung von Menschen- und Naturbildern wider. Um eine interessante Textur zu erzielen, fügte Chelishchev den Farben Sand, Kaffee, Pailletten hinzu … Die berühmteste Serie von Chelishchevs Werken sind "metaphysische Köpfe", Porträts menschlicher Seelen, die die Essenz eines lebenden, denkenden Wesens sind. Sie sind "Röntgenaufnahmen" von menschlichen Köpfen, einschließlich Fragmenten des Nerven- und Kreislaufsystems, Schädelknochen, Seh- und Geruchsorganen. Später begann der Künstler, Porträts aus "leuchtenden" Spiralen und konzentrischen Kreisen zu erstellen.

In den 1940er Jahren wurde Chelishchev wirklich berühmt und … erschreckte ihn. Nach seiner triumphalen Ausstellung im MOMA hörte er praktisch auf, mit der Öffentlichkeit zu kommunizieren. Er war mehr zu Missverständnissen, Ablehnung, Spott bereit als zu allgemeiner Bewunderung. Die Leute wurden für Chelishchev so ekelhaft, dass er sie nach und nach von den Leinwänden "vertrieb" - während dieser Zeit interessierte er sich für abstrakte Malerei. Chelishchev starb 1957 in Italien in seiner Villa in Frascati - und wurde für die Kunst auferweckt. Charles Ford und seine Schwester Ruth, mit der Chelishchev ebenfalls sehr eng verbunden war, begannen, sein Werk zu bewahren und zu popularisieren. Sie organisierten Ausstellungen und "brachten" Chelishchevs Werke auf den Kunstmarkt. In Russland ist sein Verwandter, der Dichter K. Kedrov, damit beschäftigt, das Andenken des Künstlers zu bewahren.

Der Grund, warum Pavel Chelishchev der Öffentlichkeit nicht bekannt ist, ist, dass sein Talent zur falschen Zeit enthüllt wurde. Es reicht nicht, ein begnadeter Künstler zu sein – Sie müssen zur richtigen Zeit am richtigen Ort sein. Chelishchev war zu jung, um sich dem exquisiten Kreis der dekadenten Symbolisten der Kunstwelt anzuschließen. Die Revolution hinderte ihn daran, sein Studium abzuschließen und Bekanntschaften in Russland zu machen, und natürliche Bescheidenheit und Aristokratie hinderten ihn daran, sich selbst zu bewerben. Seine Experimente im Bereich des magischen Realismus waren ihrer Zeit voraus und wurden von seinen Zeitgenossen nicht verstanden, die nur ein Jahrzehnt später den selbsternannten König des Surrealismus, Salvador Dali, mit stehenden Ovationen begrüßten. Zu Lebzeiten kannte er jedoch sowohl Ruhm als auch Reichtum, mit dem sich viele Künstler nicht rühmen können. Und nach dem Tod des Künstlers werden seine Kreationen immer wieder zu einer Entdeckung für Sammler und Kunstkritiker.