Als Stalins Lieblingskünstler malte Alexander Gerasimov heimlich Bilder im "Akt"-Genre

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Der Name des legendären Künstler Alexander Gerasimov, der zu einer Zeit lebte und arbeitete, als der sozialistische Realismus in der Kunst vorherrschte, und bis heute sowohl unter Kritikern als auch unter Kunsthistorikern für hitzige Debatten sorgt. Viele halten ihn für einen Hofmaler, der malte, um der Regierung zu gefallen, was ein beachtliches Körnchen Wahrheit enthält. Aber es gibt Fakten, mit denen man nicht streiten kann … Gerassimow war im Wesentlichen ein Impressionist und blieb sein ganzes Leben lang ein subtiler Maler, der hervorragend Stillleben, Blumen, lyrische Skizzen sowie Gemälde im "Akt"-Stil malte.

Tatsächlich erlangte Alexander Michailowitsch zu Beginn der Sowjetmacht als Porträtmaler besondere Popularität und Berühmtheit. In diesen Jahren schuf er eine Vielzahl von Porträts der Führer der Revolution und ihrer Gefährten. Dafür erhielt er Titel, Stalin-Preise und Führungspositionen. Und dementsprechend ergriff die herrschende Macht mit seinen Händen die schärfsten Maßnahmen gegenüber Künstlern, die von der Richtung des sozialistischen Realismus in der Kunst abwichen.

Und so fing alles an…

Alexander Gerasimov (1881-1963) stammt aus der Stadt Kozlov, Provinz Tambow, aus einer Kaufmannsfamilie. Diese kleine Stadt wird für Alexander für den Rest seines Lebens nicht nur ein heimischer Winkel der Erde bleiben, sondern auch ein Refugium, in das der Meister aus der Hauptstadt fliehen wird, um seine Seele zu reinigen, zu entspannen und sich inspirieren zu lassen. Dort wird er zeitlebens Leinwände malen, die ihn persönlich, als Mensch und als Künstler begeistern werden.

Nun, 1903 verließ er als 22-jähriger Junge Koslow, um nach Moskau zu gehen, um Malerei zu studieren. Berühmte Maler des 19. Jahrhunderts - Konstantin Korovin, Abram Arkhipov und Valentin Serov werden seine Mentoren und Lehrer.

Der Ausbruch des Ersten Weltkriegs durchkreuzte die Pläne des zukünftigen Künstlers. 1915 wurde er an die Front mobilisiert und diente als nicht kämpfender Soldat zwei Jahre lang in einem Krankenwagenzug zur Evakuierung von Schwerverwundeten aus Kampfgebieten. Die Revolution von 1917 veränderte auch das Leben von Alexander Gerasimov, er verlässt den Militärdienst und geht nach Kozlov, wo er seit sieben Jahren als Dekorateur in einem lokalen Theater arbeitet.

Hofmaler

1925 zog es den Künstler erneut in die Hauptstadt. Er „schließt sich der revolutionären Malerei an“und schreibt das berühmte posthume Porträt des Führers „Lenin auf dem Podium“. Und es ist unnötig zu erwähnen, was für eine Sensation es in diesen Jahren für die Menschen war, die ihren Führer verloren hatten. Der Ruhm des Porträtmalers hat sich sofort in den Künstler eingegraben. Obwohl Gerasimov seine Karriere mit Stillleben und Landschaftsskizzen begann. Und es sollte beachtet werden, dass der Künstler eine ausgezeichnete Gabe hatte, Porträtähnlichkeiten leicht zu reproduzieren, ohne Bilder bis ins kleinste Detail vorzuschreiben. Mit breiten impressionistischen Strichen schien er sie auf seine Leinwände zu formen und erlangte damit enorme Anerkennung.

Es folgten Porträts von Joseph Vissarionovich nach einem Foto, später aus dem Leben, und im Laufe der Zeit schuf der Künstler die "kanonische Erscheinung Stalins". Er malte auch Porträts der ersten Personen des Staates. Und trotz aller Verdienste wurde er von den Behörden großzügig behandelt. Seine politischen Werke wurden weit verbreitet und brachten dem Künstler Lizenzgebühren ein. Und zu dieser Zeit war Gerasimov ein sehr wohlhabender Mensch. Und er war der erste Präsident der 1947 gegründeten Akademie der Künste der UdSSR.

Kritiker bestanden einstimmig darauf, dass die Porträts des Künstlers der Standard der sowjetischen Malerei seien und dass die Führer der Revolution so gemalt werden sollten. Und wer konnte das damals bestreiten? Gerasimov galt bei allen als der beliebteste Porträtmaler des Genossen Stalin. Und kein einziges politisches Ereignis im Land vermied die Künstlerin, er schuf Bild für Bild, das ihr Leben und ihre historischen Ereignisse widerspiegelt.

Und Anfang der 50er Jahre begannen die gleichen Kritiker, den Künstler in einem völlig neuen Licht zu präsentieren: Karrierist und Lakai, der den Stolz der Politiker erfreute. Nach dem Tod von Joseph Stalin brach Gerasimovs Karriereleiter zusammen, und mit der Ankunft von Chruschtschow wurde er den neuen Behörden gegenüber anstößig. Und bald wird der Künstler nach und nach von allen seinen Ämtern entbunden, seine Gemälde werden in die Lagerräume der Museen gebracht, einige werden einfach zerstört.

Andererseits

Dennoch erwies sich das Werk von Alexander Gerasimov als viel breiter und facettenreicher, als es üblich ist, über ihn zu sprechen. Und in der Geschichte der russischen Malerei der Sowjetzeit gibt es nicht so viele Künstler, die ihren Nachkommen ein reicheres und vielfältigeres Erbe hinterlassen haben. Vieles von dem, was Gerasimov tat, wurde jedoch in den Hintergrund gedrängt. Der Meister des zeremoniellen Porträts durfte nicht wirklich für seine Vorliebe für andere Malereigenres werben.

Interessant ist, dass Gerasimov, der aus ihrer Kaufmannsfamilie stammte und sich immer als Proletarier betrachtete, im Wesentlichen ein Gentleman war, der den Luxus liebte, sich schön kleiden konnte und ausgezeichnetes Französisch sprach. Anscheinend verließ er deshalb von Zeit zu Zeit Moskau, um in seiner Heimatstadt er selbst zu sein und an dem zu arbeiten, was seine Seele wollte. Denn seine Seele, die außerhalb der Zeit lebte, gehorchte keinen Gesetzen des bestehenden Regimes.

Gerasimov pflegte freundschaftliche Beziehungen zu vielen Künstlerkollegen. Und einmal, nachdem er sich vorgenommen hatte, ein Gruppenporträt der engsten und bekanntesten von ihnen zu erstellen, überredete er diese, für ihn zu posieren. Und der Künstler wiederum brachte und führte jeden der vier porträtierten Kollegen persönlich in sein Landhaus, in dem sich seine Werkstatt befand, bis das Werk vollendet war.

In seiner Freizeit malte der Künstler sowohl Alltagsbilder als auch Landschaften, vor allem aber interessierten ihn Stillleben mit Blumen. Er schuf eine ganze Reihe von Blumendarstellungen – von einfachen Feldblumen bis hin zu exquisiten Sträußen in schicken Interieurs.

Der Künstler liebte es auch, Frauen zu malen, einschließlich … in den Bädern schwebend. Die Alltagsskizzen aus dem Zyklus „Im Bad“, obwohl es sich um Skizzen zum Thema des neuen sowjetischen Lebens handelte, wurden vom Künstler nicht besonders beworben. Und Gerasimov schrieb auch anmutige Tänzer. Weibliche Natur war seine Schwäche …

Und wie wir sehen, offenbarte sich in Genreszenen, Stillleben und Landschaften das wahre Talent des Künstlers - hell und facettenreich.

Und schließlich stellt sich unwillkürlich die Frage: Warum ist die Kritik so streng und ist es dem Künstler wert, mit der Zeit zu gehen? Er spiegelte einfach nur die Trends der Zeit wider, in der er lebte, war ihr Gesicht und ein Spiegel. Und wenn Sie tiefer graben, dann ist die Weltmalerei voller Porträts von Monarchen und ihrem Gefolge sowie Adligen, Königen, Generälen. Und was merkwürdig ist, denn es kommt niemandem in den Sinn, ihren Schöpfern Karrierismus, Unterwürfigkeit, einen Deal mit ihrem Gewissen vorzuwerfen.

Und trotz allem gelangten einige Werke aus dem künstlerischen Erbe von Alexander Gerasimov (ca. 3.000) in den Goldenen Fonds der bildenden Künste Russlands. Und jetzt werden sie in Museen und Kunstgalerien der ehemaligen Sowjetunion sowie in privaten Sammlungen von Sammlern aufbewahrt.

Fortsetzung des Themas der Künstler, die unter sowjetischer Herrschaft lebten und arbeiteten, eine Geschichte über den letzten Wanderer Nikolai Kasatkin, der der erste Volkskünstler Sowjetrusslands wurde.