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Leiden großer Künstler als Kraftprobe: Woran Kustodiev, Renoir und andere litten
Leiden großer Künstler als Kraftprobe: Woran Kustodiev, Renoir und andere litten

Video: Leiden großer Künstler als Kraftprobe: Woran Kustodiev, Renoir und andere litten

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Anonim
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- vor fast drei Jahrhunderten sagte der Philosoph, Schriftsteller und Denker der Aufklärung Jean-Jacques Rousseau. Und er hatte relativ recht. Krankheiten erinnern die Menschen daran, dass das Leben begrenzt ist und niemand auf dieser Welt, selbst der berühmteste, reichste und talentierteste, vor ihnen immun ist. Und oft werden einem Menschen Krankheiten gegeben, um die Stärke des Geistes zu testen. Und heute werden wir darüber sprechen, wie einige berühmte Maler mit ihren unheilbaren Krankheiten kämpften.

Genialer Witzbold. Fedor Wassiljew (1850-1873)

Und beginnen wir mit dem jüngsten, vielversprechendsten, unglaublich talentierten Maler der russischen Natur, Fjodor Wassiljew, der mit 21 berühmt wurde und mit 23 verschwunden war. Insgesamt standen ihm nur fünf Jahre für die Kreativität zur Verfügung, und in dieser Zeit konnte er erreichen, wofür ein anderer Künstler und ein ganzes Leben nicht ausreichen würden.

Fedor Vasiliev ist ein russischer Landschaftsmaler
Fedor Vasiliev ist ein russischer Landschaftsmaler

"Ein pensionierter Leser der Gesellschaft der freien Scherze" - so unterschrieb der verschmitzte Witzbold Fjodor Wassiljew seine Briefe. Im künstlerischen Umfeld wurde er aufrichtig bewundert, er war selbst Schüler von Ivan Shishkin, und Ilya Repin selbst nannte ihn "eine phänomenale Jugend".

Zu unserem großen Bedauern war es der nachlässige Umgang mit seiner Gesundheit, dass sein Lebensweg so früh endete. Vasiliev aß auf einem jugendlichen Streich Schnee, erhitzte sich und bekam eine Erkältung im Hals. Aber ich habe mich nicht wirklich um die Behandlung gekümmert. Unterdessen entwickelte sich aus einer kleinen Krankheit bald eine Schwindsucht und später eine schreckliche Krankheit - die Kehlkopftuberkulose.

Im letzten Jahr seines Lebens schrieb Wassiljew in Erwartung seines bevorstehenden Todes viel und hemmungslos. Nachts hätte er fast aufgehört zu schlafen, versunken in der Arbeit. Ein Gemälde half ihm, nicht an den Tod zu denken. Denn niemand glaubte, dass sich der Künstler jedoch so erholen würde wie er selbst. Es gab Zeiten, da verbot Ärzte dem Künstler, sich zu bewegen. Er durfte das Haus nicht verlassen und nicht einmal aus dem Bett aufstehen. Und in den letzten Monaten war ihm sogar das Sprechen komplett verboten, um seine Stimmbänder nicht zu stören. Und Vasiliev musste mit Hilfe von "Konversationsnotizbüchern" kommunizieren. Der Künstler starb 1873 in Jalta.

"Nass Wiese". (1872). Autor: Fedor Wassiljew. / Das berühmteste Gemälde des Malers
"Nass Wiese". (1872). Autor: Fedor Wassiljew. / Das berühmteste Gemälde des Malers

Und damit der Leser das Ausmaß des Talents dieses Meisters voll einschätzen kann, möchte ich eine Tatsache anführen. Zum Todestag von Vasiliev arrangierte Ivan Kramskoy eine posthume Ausstellung des jungen Künstlers. Alle der Öffentlichkeit präsentierten Gemälde waren vor Eröffnung der Ausstellung ausverkauft, was ein beispielloser Fall war. Kaiserin Maria Alexandrowna erwarb übrigens mehrere Alben mit den Zeichnungen des Künstlers und Pavel Tretjakow erwarb 18 Gemälde von Wassiljew für seine Sammlung. Jemand, aber ein berühmter Mäzen und Sammler wie kein anderer, wusste viel über Malerei.

Mehr über das kurze, aber unglaublich helle Leben des talentierten russischen Malers erfahren Sie in unserer Publikation: Was man in 23 Lebensjahren machen kann: Russische Landschaften von Fjodor Wassiljew.

Krankheit als Test. Boris Kustodijew (1878 - 1927)

Ein unglaubliches Schicksal ereilte dem russischen Maler Boris Mikhailovich Kustodiev. Wenn Sie seine Biografie lesen, beginnen Sie zu verstehen, wie groß die Kraft des menschlichen Geistes sein kann. Denn was der Künstler in seinen letzten Lebensjahren erdulden musste, kann nur als Kampf um jeden Tag des Daseins auf Erden betrachtet werden.

Alles begann, als der Künstler im Alter von 31 Jahren begann, sich über Schmerzen in seiner Hand zu sorgen. Boris Mikhailovich wurde erst aufmerksam, als Beschwerden im Nacken auftraten und starke Kopfschmerzen mit Erbrechen begannen. Nach einer Weile wurde der Schmerz so stark, dass er den Künstler buchstäblich zur Verzweiflung trieb:

Selbstporträt. Auf der Jagd
Selbstporträt. Auf der Jagd

Hier begann der Künstler, Ärzte aufzusuchen. Röntgenaufnahmen, verschiedene Behandlungen sowie Konsultationen der Koryphäen der russischen Medizin … Als Ergebnis wurde eine Diagnose gestellt - die Folgen einer unvollständig behandelten alten Bronchitis. Mit anderen Worten, Tuberkulose. Die damaligen Ärzte sahen Tuberkulose bei fast jeder Bronchitis und schickten Patienten in die Schweiz zu dem berühmten Professor Rollier auf diesem Gebiet. Kustodiev ging dorthin, wo die Koryphäe der Medizin ein Jahr lang den Patienten mit Tuberkulose der Halswirbelsäule behandelte.

Und erst nach einiger Zeit, in der Berliner Klinik zum deutschen Neurologen Hermann Oppenheim, wurde Kustodiev richtig diagnostiziert: „Sie haben noch nie eine Knochentuberkulose gehabt. Sie haben eine Erkrankung des Rückenmarks, anscheinend ist ein Tumor drin, Sie müssen operiert werden , sagte Oppenheim. Der Künstler wurde Ende 1913 operiert. Zu seiner unglaublichen Freude wurde das Uhrwerk in seinen Händen restauriert. Aber jetzt fingen die Schmerzen in den Beinen an. Eine weitere Behandlung kam jedoch nicht in Frage. Der Erste Weltkrieg stand am Rande und Kustodijew musste nach Russland zurückkehren. Er verlor allmählich die Fähigkeit, sich unabhängig zu bewegen. Schnell entwickelte sich eine irreversible Lähmung des Unterkörpers und bald war der Künstler praktisch gelähmt.

Boris Kustodijew an seiner Staffelei
Boris Kustodijew an seiner Staffelei

Eine zweite Operation war dringend erforderlich. Die Frau des Künstlers verbrachte fünf Stunden in schmerzlicher Vorfreude auf dem Flur der Klinik, als ein Chirurg aus dem Operationssaal kam und sagte: Die Frau, die wusste, dass sie bald mit ihrem gelähmten Mann auf sie warten würde, antwortete selbstbewusst: Es verging kein Monat, bis die Künstlerin zu Hause war. Über das Arbeitsverbot für Ärzte entließ Kustodijew nur: … Er biss die Zähne fester zusammen und überwand unerträgliche Schmerzen und begann im Liegen zu schreiben. Seine Frau hat sich verschiedene Geräte ausgedacht, um ihm die Arbeit zu erleichtern. Freunde bauten für den Maler eine spezielle Hängestaffelei, auf der sich ein Keilrahmen mit Leinwand in verschiedene Richtungen bewegen konnte.

Pfannkuchen Woche. (1919). Autor: Boris Kustodijew
Pfannkuchen Woche. (1919). Autor: Boris Kustodijew

Und das Erstaunlichste ist, dass Kustodijew seine besten Kreationen geschaffen hat, gesättigt von festlicher Stimmung, unglaublich farbenfroher Farbe und Lebenslust, in einer kalten Petrograder Wohnung lebend, halb verhungert und praktisch hilflos, unerträgliche Höllenschmerzen überwindend. Die letzten Monate seines Lebens, die dem 49-jährigen Künstler zuteil wurden, lebte er nicht - er starb allmählich: bewegungslose Beine, von höllischen Schmerzen zerrissen, eine trockene, völlig geschwächte Hand, aus der ständig ein Bleistift fiel aus.

Und schließlich lachte das schurkische Schicksal den Künstler irgendwie aus – zehn Tage vor seinem Tod erhielt er eine Mitteilung, dass die sowjetische Regierung ihm eine Behandlung im Ausland erlaubt und Geld für diese Reise bereitgestellt hatte. Aber all das war schon völlig unnötig. Kustodiev entwickelte eine Lungenentzündung durch ständige Unterkühlung. Im Mai 1927 war er weg.

Neben dem Künstler war die ganze Zeit seine Frau Yulia Evstafievna, eine treue Begleiterin, hingebungsvolle Freundin und ständige Muse. Lesen Sie in unserer Publikation über die unglaubliche Kraft ihrer Liebe: Lieblingsfrau von Boris Kustodijew, in dessen Namen er höllische Schmerzen überwand und seine besten Werke schuf.

Pierre-Auguste Renoir - verkrüppelt, aber nicht besiegt

Pierre Auguste Renoir (1841-1919) - ein anerkannter Meister der französischen Malerei, einer der großen impressionistischen Maler, der in seinem Leben eine Vielzahl von Gemälden geschaffen hat. Nicht viele wissen jedoch, dass der Künstler einen beträchtlichen Teil seiner Werke gefesselt an einen Rollstuhl und mit verkrüppelten Händen malte.

Selbstporträts des Künstlers
Selbstporträts des Künstlers

Das Schicksal des großen Impressionisten war nach einem Unfall, der sein ganzes Leben auf den Kopf stellte, einfach unglaublich. Und der Countdown zu allen Unglücken Renoirs begann 1897, als sich an einem regnerischen Sommertag ein 55-jähriger Künstler den rechten Arm brach und auf Steine von einem Fahrrad fiel, das er oft auf der Suche nach Sujets für seine Bilder fuhr. Über einen Monat musste die Künstlerin mit einem Gipsverband gehen. Und da er nicht arbeiten konnte, begann er mit der linken Hand zu schreiben und wandte sich manchmal um Hilfe an seine Frau. Als der Verband von der verletzten Hand entfernt wurde, war der Künstler sehr froh, dass er nun wie bisher arbeiten kann.

Ball in der Moulin de la Galette (1876). Orsay-Museum
Ball in der Moulin de la Galette (1876). Orsay-Museum

Aber jede Krankheit hat bekanntlich ihre eigenen Entwicklungsmuster. Und so geschah es mit dem französischen Künstler. Die Verletzung gab den Anstoß zum Ausbruch einer Gelenkerkrankung. Weniger als sechs Monate später machte sich der Schmerz in meiner Hand wieder bemerkbar. Verwundert vermutete der behandelnde Arzt, dass Renoir an Arthritis erkrankte - ein natürliches Phänomen nach Frakturen. Es muss auch gesagt werden, dass die Medizin zu dieser Zeit Arthritis als ein völlig unerforschtes Gebiet betrachtete. Leider war die Diagnose des Arztes gerechtfertigt. Darüber hinaus begann 1902 infolge einer Erkältung eine teilweise Atrophie des Nervs des linken Auges. Und innerhalb weniger Monate erlangte Renoirs Gesicht jene Unbeweglichkeit, die andere verwirrte.

"Porträt der Schauspielerin Jeanne Samary" (1877). / Mädchen in Schwarz. (1880-1882). Autor: Pierre Auguste Renoir
"Porträt der Schauspielerin Jeanne Samary" (1877). / Mädchen in Schwarz. (1880-1882). Autor: Pierre Auguste Renoir

Die Steifheit in den Gelenken der Beine nahm von Tag zu Tag zu. Und wenn der Künstler früher mit Hilfe von zwei Stöcken von zu Hause in seine Werkstatt kam, brauchte er jetzt Krücken, um den Weg von hundert Metern zu überwinden. Zahlreiche Ärzte, die den Patienten untersuchten, rissen nur die Hände hoch und schüttelten fassungslos den Kopf. Alle behaupteten einstimmig, dass die Medizin nichts über diese Form der Gelenkerkrankung weiß.

1904 findet im Salon d'Automne eine Ausstellung der letzten Gemälde Renoirs statt, und zwar mit einem solchen Erfolg, dass der Künstler seine Krankheit für kurze Zeit vergisst. Renoir war buchstäblich in seine Kunst vertieft, die trotz seiner schrecklichen Krankheit von Jahr zu Jahr nur blühte. Und so paradox es klingt, sie war es, die Krankheit, die ihn daran hinderte, sich in etwas anderes als das Malen aufzulösen.

Madame Renoir au chien, 1908 / Mädchen mit Fächer. (1906)
Madame Renoir au chien, 1908 / Mädchen mit Fächer. (1906)

Trotzdem erinnerte sich die Krankheit bald wieder. Und nun war Renoir gezwungen, verzweifelt um die Sicherheit seiner Hände zu kämpfen. wiederholte er oft. Um die Beweglichkeit der Gelenke zu verbessern, stimmte er daher mehrmals einer Operation zu. - er sagte.

Der tragischste Moment für den Künstler war die Erkenntnis, dass seine verdrehten Finger den Pinsel nicht mehr halten konnten. Trotzdem wollte der Künstler die Malerei nicht aufgeben. Um zu verhindern, dass der Handschaft die Finger verletzt, wurden sie in Leinenbinden gewickelt und dann eine Hand zwischen Daumen und Zeigefinger geschoben. Die Finger konnten die Hand nicht mehr umklammern, sie schienen sich jetzt daran zu klammern. Und überraschenderweise zitterten die Hände des Künstlers in einem so schrecklichen Zustand nicht und seine Augen blieben bis ans Ende seiner Tage wachsam und treu. Der umstehende Maler war sehr überrascht von der Geschicklichkeit und dem Selbstbewusstsein, mit dem er seine verkrüppelte Hand führte.

Rosen in einer Vase. (1910) Eremitage. / Rosenstrauß. Frankreich, ca. 1909-1913 Autor: Pierre Auguste Renoir
Rosen in einer Vase. (1910) Eremitage. / Rosenstrauß. Frankreich, ca. 1909-1913 Autor: Pierre Auguste Renoir

1912 wurde Renoir, der sich nicht mehr selbstständig bewegen konnte, einem der besten Pariser Spezialisten für rheumatische Erkrankungen, Henri Gaultier, vorgestellt. Nachdem er den Künstler sorgfältig untersucht hatte, sagte er zuversichtlich, dass er den Patienten in wenigen Wochen auf die Beine stellen könne. Verwandte hielten es für eine Utopie. Und Renoir selbst reagierte sehr philosophisch auf diese Aussage. Im Grunde seiner Seele wollte er wieder am Rande seines Dorfes auf der Suche nach Grundstücken für seine Leinwände umherwandern und versprach, allen Anordnungen des Arztes Folge zu leisten. Die Hauptbehandlung wurde auf Heilgymnastik und Kräftigungskur reduziert. Zur Überraschung seiner Familie ging es Renoir einen Monat später wirklich viel besser.

Und dann kam der Tag, an dem der behandelnde Arzt ankündigte, der Künstler solle aufstehen und auf eigenen Füßen gehen. Der Arzt half ihm, vom Stuhl aufzustehen, und alle waren erstaunt, dass Renoir auf eigenen Füßen stand und seine Mitmenschen mit Freude ansah. Und selbst als der Arzt den Künstler entließ, stürzte er nicht, sondern sammelte alle Kräfte und machte den ersten Schritt, gefolgt vom zweiten. Er ging langsam um die Staffelei herum und kehrte zu seinem Stuhl zurück. Alle erstarrten buchstäblich … Die Situation erinnerte an eine Geschichte aus dem Evangelium. Doch plötzlich wandte sich Renoir unerwartet an den Arzt: Er setzte sich wieder auf einen Stuhl, damit er nie wieder aufstand.

Pierre-Auguste Renoir bei der Arbeit. Autor: Pierre Auguste Renoir
Pierre-Auguste Renoir bei der Arbeit. Autor: Pierre Auguste Renoir

Fast sieben Jahre lang wird der Künstler seine Leinwände schaffen, in einem Sessel sitzend, mit einem Pinsel in der Hand zwischen verbundenen Fingern. Er wird Sie bitten, so etwas wie einen großen Pavillon mit abnehmbaren Glaswänden zu bauen, in den Licht von allen Seiten eindringen würde. Dann wird er sich viele Geräte zum Malen von Bildern einfallen lassen. Außerdem wollte Renoir kürzlich großformatige Gemälde malen., - hat der Künstler zugegeben. Außerdem half ihm eine Erfindung, relativ große Leinwände zu schreiben. … Die meisten von Renoirs letzten Gemälden wurden in dieser einzigartigen Werkstatt und auf dieser Staffelei mit Trommeln gemalt.

Badegäste (1918-1919), Musée d'Orsay, Paris. / Das letzte vom Künstler geschaffene Gemälde
Badegäste (1918-1919), Musée d'Orsay, Paris. / Das letzte vom Künstler geschaffene Gemälde

Im November 1919 erkrankte Renoir bei der Arbeit im Park an einer schlimmen Erkältung. Zwei Wochen lang lag er mit einer Lungenentzündung, die den Künstler nicht losließ. Langsam tauchte er in ewige Dunkelheit ein. Aber selbst im fiebrigen Delirium malte der Maler gedanklich weiter und überlagerte eine imaginäre Leinwand mit außergewöhnlichen Strichen, die nur ihm gehörten. Dies waren die letzten Schläge des sterbenden Pierre Auguste Renoir.

In unserer Publikation erfahren Sie mehr über die Kindheit, Jugend und Jugend eines talentierten Künstlers: Pierre-Auguste Renoir: Wenig bekannte Fakten aus dem Leben des bekannten Impressionisten.

Es scheint, dass diese Geschichten niemanden gleichgültig lassen werden und für viele als eine Art Beispiel für die Manifestation von Stärke, Beharrlichkeit und Beharrlichkeit bei der Überwindung der Schwierigkeiten des Lebens dienen.

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